Q. アニメ『SAKAMOTO DAYS』のエンディング曲「ダンデライオン」のMVってどんな意味？go!go!vanillasってどんなバンド？
A. 「ダンデライオン」は、go!go!vanillasによるLo-Fiで儚くてカッコいい1曲。
MVでは“愛と憎しみ”の対立や再生が、静かな演出で描かれていて、坂本太郎の「過去と今」を重ねたような映像美が話題に✨
バニラズは、今“音も映像も世界観もかっこよすぎるバンド”として注目されてる存在やで💥
TVアニメ『SAKAMOTO DAYS』のエンディング、
**go!go!vanillas「ダンデライオン」**🎧💐
──初めて聴いた時、なんか心に“スッ”と入ってきて、
そのままMV観て、「え、なにこれ…かっこよすぎん…？」って思わんかった？😳
音も映像も静かやのに、なんか刺さる。
動きが少ないのに、感情だけがグワッと揺れる。
光も影も、間のとり方も、全部が計算されてて最高にスタイリッシュ✨
このMV、初見で魂ごと持ってかれたレベル😮💨
ウチの知ってるバニラズからまたレベル上がってる…。
この記事ではな、
💡MVの演出や意味をオタク視点で語りつつ
💡「なぜこんなにカッコいいのか？」を深掘りして
💡「バニラズって実はめっちゃエモいバンドやで」ってとこまで、
ぜんぶウチの言葉でお届けするで💘
「なんかええな〜」って感じたその感覚、
もっと深く味わってもらえるように、
ウチと一緒に、あのMVの中に潜ってみよ🌊✨
🎬MV考察｜go!go!vanillas「ダンデライオン」に込められた意味と演出意図
💡MVの演出美と象徴表現｜LEDが示す心の距離
まずな、あのLEDの床。
最初観たとき、「なんか未来っぽいな〜」くらいやったんやけど、
冷静に何回も観てると…あれ、完全に“心の距離”を可視化してるやん😳
2人の距離感、寄っては離れ、交差しては背を向けて、
光の色と方向で“近づきたいのに近づけない”葛藤を描いてるんよ…。
特に注目してほしいのは、
📍LEDが青っぽく冷たい光のとき → 感情が閉じてる
📍オレンジ〜白っぽくなると → 想いが近づいてる
しかもな、LEDのパネルが格子状やから、
まるで「越えられへん感情のグリッド」みたいにも見えてくるんよな…🧊
空間を区切るけど、完全には遮断しない。
その“微妙な距離感”が、このMVのカギになってる思うわ💡
🎞️MV終盤の“無言の対話”が語るもの｜愛と赦しのラストシーン
MVのクライマックス。
言葉はひとっことも交わされへんのに、
感情だけがバチバチに伝わってくる、あの無言の時間🕰️
2人が見つめ合って、抱きしめるまでの流れって、
説明もセリフも一切ないのに、観てる側にはもうわかるねん。
「許したい。でも怖い。でももう、嘘つかれへん」って。
そんで、ふわっと指輪が映るやろ？💍
あれがまたズルいんよ…。
指輪＝過去の絆、または壊れかけた約束。
それでも2人は“何か”を越えて、静かに手を伸ばす。
この無言のやり取りが、まさに
**「愛と憎しみの間にある“赦し”」**を象徴してるんやと思うんよ。
演技も演出も全部削ぎ落として、
感情だけがむき出しになる時間。
それが“静かな決着”として、あのシーンに刻まれてる感じがするねん…。
🦁タイトル「ダンデライオン」の由来とは？たんぽぽの花言葉とライオンの比喩
「ダンデライオン」って英語で“たんぽぽ”やけど、
語源はフランス語の**“dent de lion”＝ライオンの歯🦷🦁**
つまり、あの可愛いふわふわのたんぽぽにも、
本当は“ギザギザした強さ”が秘められてるってことやん？💥
花言葉もええねん…
🌼**「真実の愛」**
🌪️**「別れ」**
🌱**「逆境に耐える強さ」**
──この全部が、MVにも、曲にも、映像の2人にも、
坂本太郎の人生にも、ぴったりリンクしてるんよな。
たんぽぽって、地面にしがみついて根張って、
どんな場所でも咲くんよ。
風に飛ばされても、またどこかで根を張って咲く。
この「壊れそうで、でも諦めへん姿」が、
**“完璧じゃないけど、強い”**ってことを教えてくれるねん🌾
🎤歌詞解釈｜「ダンデライオン」に込めた坂本太郎の心情と静かな決意
「僕らのデイズ」の意味とは？タイトル回収と作品リンク
サビに出てくるこの一言──
「僕らのデイズ」
これ、単に『SAKAMOTO DAYS』ってタイトルをなぞっただけやなくて、
“日々”という言葉に託された感情が、作品と楽曲でぴったり重なってるんよね🌱
“デイズ”が指してるのは、
坂本太郎が家族と一緒に過ごしてる「ささやかで守りたい日常」やと思う。
でも同時に、その日常はただ平和で終わらへんって、私らもう知ってるやん？
つまり──
🕊️ 「平和は当たり前やない。“選んで守ってる”ものなんや」
っていう、坂本の静かな闘いの意志。
それが「僕らのデイズ」というたった5文字に、ごっそり詰め込まれてる気がしたんよね。
ほんで“僕ら”って主語になってるのも大事で、
坂本ひとりの人生やなくて、
**「誰かと一緒に過ごす未来のために、自分は今ここに立ってる」**っていう優しい主張にも感じられて──
もうウチ、あのサビだけで泣きそうやった😭💘
👤“影法師”が映す過去と現在｜MVに重なる坂本の二面性
歌詞の中に出てくる**「影法師」**って言葉、めっちゃ象徴的やと思わん？🌘
影法師って、光が当たったときに現れる自分の影のことやけど──
これ、まさに**坂本太郎の“過去の自分”**なんよ。
・“殺し屋”としての過去
・“家族を守る父”としての今
この2つが共存してるのが坂本で、
MVでもその“二面性”がちゃんと演出されてたよな。
例えば…
- 影だけが先に歩いてたり
- 背中越しに映るシーンが多かったり
──あれ、影法師＝過去を背負った自分を示してる演出やと思う🖤
でも歌詞では、影法師を振り払うでもなく、
一緒に歩いてるような描写があって──
「どんな自分も引き連れて、生きていく」
っていう静かな決意が伝わってくるんよね。
🎧Lo-Fiなサウンドが描く不器用な愛と揺れる感情
「ダンデライオン」のサウンドって、めちゃくちゃ**“Lo-Fi（ローファイ）”**やねん。
簡単に言うと、
🎧完璧じゃない音が、逆にエモくてリアルなジャンル。
例えば──
- ドラムがちょっと遅れ気味
- シンセの揺らぎが残ってる
- コーラスの重なりも、キレイすぎない
こういう“人間っぽい音”で構成されてるんよ💿
それがまた、坂本の“無骨やけど不器用に優しい”姿と重なるねん。
完璧に愛せないけど、
伝えたい想いはある。
傷つけてしまった過去もあるけど、
それでももう一度、繋がりたい。
🎵そんな“揺れながらも前を向く気持ち”が、Lo-Fiなサウンドで描かれてるって思ったら、もう泣きそうやった🥺
🎸go!go!vanillas入門｜メンバー・経歴・音楽性の変遷まとめ
🧑🎤メンバー紹介とバンドの始まり
go!go!vanillas（ごーごーばにらず）は、
2013年に本格始動した4人組ロックバンドやで🎶
- 牧達弥（Vo/Gt）：バンドの顔。楽曲の作詞作曲も担う中心人物。
- 長谷川プリティ敬祐（Ba）：愛称「プリティ」。ステージでの笑顔と派手さが魅力。
- ジェットセイヤ（Dr）：パワフルかつ繊細なドラムでバンドを支える屋台骨。
- 柳沢進太郎（Gt）：2018年に正式加入。空間を操るようなギターが持ち味🎸
初期はロカビリーやオールドロックの香りが強く、
“昭和×洋楽”な匂いがたまらんって音楽ファンの間で話題に✨
バンド名の「vanillas」は、
“バニラのようにどんな味にも馴染む”って意味やねんって🍨
🚀メジャーデビュー以降の代表作と躍進
2014年『エマ』でメジャーデビュー🎉
この曲、疾走感もあって今聴いても古さゼロ！ライブでも盛り上がる人気曲やで！
その後も…
- 『平成ペイン』
- 『スタンドバイミー』
- 『青いの。』
- 『RUN RUN RUN』
…など、ポップとロックの間を行き来するような自由な音楽性でファン層をじわじわ拡大中✨
そして、2024年の『ペルソナ』、2025年の『ダンデライオン』では──
シティポップやLo-Fi、シンセサウンドを取り入れた“今っぽい進化系バニラズ”に変化したって感じやねん。
🎧最近の音楽性はどう変わった？“ダンデライオン期”のバニラズ
ここ最近のバニラズ、音の進化がめちゃ面白くて👀！
特に『ダンデライオン』では──
「Lo-Fi」「浮遊感」「トランペット」など新しい音の要素がてんこ盛り！
これまでの骨太ロックも好きやけど、
この時期からはちょっと**“余白の美しさ”を聴かせる大人なロック**になってきてる印象🎧🌙
MVでも静と動のコントラストが効いてて、
「ただの青春ロックやないねん」って感じる人、多いと思う。
ちなみにファンの中でも、
「ペルソナ／ダンデライオン期から入った新規層」vs「昔の爆発系ロックが好きな古参」みたいな話題も盛り上がってたりするで🔥
🎧ペルソナ＆ダンデライオン好きにすすめたい！go!go!vanillasの楽曲5選
🎵1. persona｜シティポップ×サイケな“夜のバニラズ”
イントロのトランペットで即惹き込まれる✨
どこか都会の夜っぽい、シティポップの香りと、
ちょっと浮遊感のあるシンセ音が気持ちいい一曲🌃
MVもスロウで艶っぽい映像が多くて、
“何かを隠してる”感情の奥行きが感じられるんよな…。
「ロックバンド＝熱血」ってイメージを、
いい意味で裏切ってくれる静かな強さが魅力💫
🌼2. ダンデライオン｜Lo-Fi×余白の美学
『SAKAMOTO DAYS』ED曲として知った人も多いはず！
メロディの力をそぎ落として、言葉と余白で勝負してるような楽曲。
とくに、後半にかけてグッとエモさが増していく構成が美しすぎる。
タイトルの「ダンデライオン＝たんぽぽ」は、
“強くて儚い命”の象徴にも感じられるし、
MVで描かれる“静かな日常”がめちゃくちゃ沁みる🌾
🧨3. エマ｜初期バニラズの疾走感が詰まった代表曲
**バニラズといえばまずこれ！**ってくらいのド定番。
疾走感バチバチ、ギターリフもバチバチ⚡
今の“静と余白”なバニラズとは真逆の、
衝動と勢いでぶん殴る系ロックやけど、
だからこそ「昔のバニラズも知ってほしい」って思えるんよな〜！
ライブで暴れたくなる曲筆頭🔥
ちなみに「エマ」MVで踊っている女の子は、川崎アヤナ（Ayana Kawasaki）さんやで！
当時まだ高校生で、「平成ペイン」のMVにもダンサーとして出演しててん。
「エマ」のMVから約9年後、ライブでもまた共演してるみたいやわ！
💫4. 青いの。｜切なさと優しさが混じるバラード
「ちょっと泣きたい夜」にぴったりな一曲。
ピアノのアルペジオが優しくて、
歌詞の一言一言が心に沁みてくる感じ…。
MVも映像作品として完成度高くて、
日常と記憶が交錯するようなストーリーテリングが魅力やねん🎬
🌠5. スタンドバイミー｜“ずっと一緒にいたい”を正面から歌った名曲
ペルソナやダンデライオンのような“影”のある曲とは違って、
これはストレートに「君がいてくれてよかった」って歌ってるんよ🌞
でも全然ベタじゃなくて、
等身大の感情で、ちょっと不器用な人の愛情が伝わってくるのがバニラズらしい。
晴れた日に聴いたら、なんか元気出る☀️
この5曲、いまのバニラズの“静の魅力”から、昔の“爆発系ロック”までバランスよく紹介してる構成やで🙆♀️
🎥MV演出に注目！“静かに熱い”世界観の魅力
🌃「persona」MV：ネオンの中の“孤独なヒーロー”
このMV、まず世界観が最高やん？
全体が暗めのトーンでまとめられてて、
光源は主にネオンや街灯、あと車のライトくらい。
そのコントラストがめちゃくちゃかっこよくて…！
そのコントラストがえげつなくカッコいいんよね！
🟡たとえば主人公っぽい男の子が
街をさまよってるだけのように見えて、
“誰かに会いたいのに会えへん”切なさとか、
“この場所にいても意味ない”って気持ちが画面の構図で語られてるのよ…。
あと中盤に一瞬だけ出てくる“鏡”の演出とか、
自分の中の「仮面＝ペルソナ」を映し出すようでゾクッとしたわ。
MVというより、短編映画みたいな奥行きがある作品やねん。
🌼「ダンデライオン」MV：止まった時間の中で流れる祈り
ここ、マジで鳥肌ポイントやで。
まず特徴的なんが、時間が止まったような演出！
画面の中で人が動いてない、止まってる。
それをカメラだけがスーッと横に流れていく──
この“動と静のねじれ”がもうたまらんのよ🥺✨
この演出、ただの映像美ちゃうで？
「日常が崩れる前の一瞬の美しさ」
「止まった時間に祈りだけが響いてる」
そういう繊細な感情の余韻を可視化してるんやと思う。
あと、色味がめっちゃ自然光っぽくて、
全体的に“作り込みすぎないリアルさ”がある。
それがLo-Fiっぽい質感にもつながってて、曲のトーンと完全一致しとるんよな。
🕊️2作に共通する“余白”の演出がすごい
どっちのMVにも言えるけど、
**「語りすぎへん」「説明しすぎへん」**のがほんまに上手い！
- セリフは一切なし
- 感情もオーバーじゃない
- カメラも寄らへん、引きで“眺める”だけ
けど、それが逆に
🟢「ウチが何か感じ取ろうとする余白」
🟢「想像で埋める余韻の余白」
を与えてくれて、めっちゃ心に残るんよな…。
🎯まとめ｜このMVを“刺さる人”に届けたい理由
🌀go!go!vanillasの「今」を感じてほしい
『ペルソナ』も『ダンデライオン』も、
ただの新曲ってだけやない。
これはバニラズの“今”を切り取った映像作品やと思うんよ。
昔の勢いあるロックンロールも最高やけど、
ここ最近のバニラズは、“音の間”や“映像の余白”を味方にした静かな強さをまといはじめてて──
その進化が、この2つのMVにはめちゃくちゃ詰まってる。
👥「最近バニラズ気になる」って人にこそ見てほしい
サカモトデイズきっかけでもなんでもいい。
- 「曲がかっこいい！」
- 「このMV、なんかエモい…」
- 「Lo-Fiってなんかおしゃれ！」
そんな“引っかかり”があった人にこそ、
ウチはこのMVをちゃんと観てみて！って推したい。
見終わったあと、
ふと静かな夜とかに、曲のフレーズが頭の中で流れてくる──
そんな残り方するんよね、このMVたちって🌙
💬あなたはどっち派？感想も聞かせてな✨
🟢『ペルソナ』のネオンな夜に引き込まれた人も
🟡『ダンデライオン』の祈りみたいな静けさに浸った人も
どっちも「今のバニラズ」のかっこよさやし、
きっと君の感性に響く部分があるはず🌱
ウチはさ、
バンドの進化とか、演出のかっこよさとか、
そういう“ミーハーな好き”を語りたいだけやねん笑
せやから、
「この曲でバニラズハマった！」って人が1人でも増えたら、
めっちゃ嬉しいなって思ってる🧡
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